par Reynald 
Robert Edward Crane est né à Waterbury, dans le Connecticut, le 13 juillet 1928. Au début de son adolescence, il fait preuve de talent musical et souhaite devenir batteur, tout en rêvant d’être le prochain Buddy Rich. En avril 1939, à l’âge de 10 ans, il a entendu pour la première fois le légendaire batteur Gene Krupa jouer à l’exposition universelle de New York et, à partir de ce moment, Bob a su qu’il voulait être batteur.À l’âge de seize ans, il a commencé à jouer de la batterie pour l’orchestre symphonique du Connecticut, mais il a été renvoyé au bout de deux ans pour avoir « fait le clown pendant une fugue de Bach ».
La musique a toujours été extrêmement importante pour Bob. Au collège, Bob formait ses propres groupes avec les enfants du quartier et apprenait à ses amis à jouer de la batterie pour qu’ils puissent défiler dans les parades locales. Au lycée, il a joué dans l’orchestre de l’école, la fanfare et l’orchestre de jazz, qui, pendant sa dernière année, était connu sous le nom de Crane-Catino Jazz Band. 
Le groupe de jazz se produit régulièrement lors de manifestations scolaires, ainsi que pour d’autres concerts à Stamford et dans les villes voisines, notamment Greenwich, Norwalk et Darien. Selon l’orchestre symphonique de Bridgeport (à l’origine l’orchestre symphonique du Connecticut), Bob a également joué des timbales avec l’orchestre symphonique du Connecticut alors qu’il était encore au lycée, dans le cadre du programme musical scolaire de l’orchestre. Des amis d’école se souviennent également qu’il jouait avec l’orchestre symphonique de Norwalk à cette époque. C’est son amour de la musique et de la batterie qui l’a conduit à poursuivre une carrière dans la radio.
En 1949, Crane épouse son amour de lycée, Anne Terzian, avec qui il aura trois enfants : Robert David, Deborah Ann, et Karen Leslie. Crane a commencé sa carrière à la radio sur WLEA à Hornell, New York, WBIS à Bristol, Connecticut, WICC à Bridgeport, et WEEI à Boston. Son succès dans l’Est lui a valu une offre pour déménager en 1956 à Los Angeles et présenter l’émission du matin à KNX, où il est devenu connu comme « le roi des ondes de Los Angeles ». 
Son émission remplissait la cabine de diffusion d’esprit sournois, de tambours et, souvent, de stars de cinéma. Son émission était le programme matinal le plus populaire de Los Angeles et des stars telles que Marilyn Monroe, Frank Sinatra et Bob Hope étaient invitées.
Mais Crane avait une plus grande ambition, et poursuivait les opportunités d’être acteur. Il a remplacé Johnny Carson dans l’émission « Who Do You Trust ? », et a joué dans des émissions comme « The Twilight Zone », « The Falls » , « Alfred Hitchcock Presents, » et « General Electric Theater ». Lorsque Carl Reiner a participé à l’émission de KNX, Crane a persuadé Reiner de l’engager pour le « Dick Van Dyke Show ». en 1961. C’est là qu’il a été repéré par Donna Reed qui a fini par lui confier le rôle récurrent du voisin, le Dr. Dave Kelsey (1963-1965). Il a également joué des petits rôles dans les films dramatiques « Retour à Peyton Place » et « Man-Trap ».
Hogan’s Heroes (Papa Schultz ou Stalag 13 pour les francophones)
En 1965, Crane se voit proposer le rôle principal d’un pilote de comédie télévisée sur des prisonniers alliés dans un camp de concentration allemand. camp, « Hogan’s Heroes ». Le personnage du sarcastique colonel Robert Hogan lui allait comme un gant, et la série, qui avait l’esprit rebelle de « Stalag 17 », a été un succès et « La grande évasion » est devenu un succès, terminant dans le top 10 pendant la saison 1965-66. Le concept de base était que Hogan et son équipe faisaient croire aux nazis (bien joués par Werner Klemperer et John Banner) que le camp était à l’abri des évasions afin qu’ils puissent poursuivre leurs activités secrètes. 
Au début de la série, il y a eu une certaine controverse quant à savoir si ce genre de matériel était approprié pour une sitcom, mais cela a vite disparu. « Hogan’s Heroes » a duré six saisons, et Crane a été nommé deux fois pour un Emmy, en 1966 et 1967. Pendant cette période, Crane a rencontré Patricia Olsen, qui jouait Hilda dans « Hogan’s Heroes ». sous le nom de scène Sigrid Valdis. Crane a divorcé de sa femme depuis vingt ans et s’est marié avec Patricia sur le plateau de la série en 1970. Ils ont eu un fils, Scotty, l’année suivante.
Après qu’ « Hogan’s Heroes » a été annulé en 1971, Crane a continué à jouer, apparaissant dans deux films de Disney, « Superdad ». (1974) et « Gus » (1976), et a fait de nombreuses apparitions dans des émissions de télévision telles que « Police Woman », « La femme de la police » « Ellery Queen, » « Quincy » et « La croisière s’amuse ». Il avait sa propre émission de télévision « The Bob Crane Show ». en 1975, mais elle a été annulée par NBC après trois mois.
Le mercredi 28 juin 1978, après avoir terminé une représentation en soirée et signé des autographes pour les fans dans le hall, Crane est retourné brièvement à son appartement de Scottsdale, en Arizona, avec un ami de longue date, John Carpenter, vendeur de matériel vidéo à Los Angeles. Avant que Crane et Carpenter ne sortent en ville, Patricia a appelé Bob, et selon Carpenter, le couple s’est disputé bruyamment au téléphone. Par la suite, Crane et Carpenter se sont rendus dans un bar local, où ils ont pris un verre avec deux femmes qu’ils avaient prévu de rencontrer. Vers 2 h du matin, le quatuor se rend au café Safari sur Scottsdale Road. Environ une demi-heure plus tard, John Carpenter est parti faire ses bagages pour son voyage de retour à Los Angeles le lendemain matin. De retour à sa chambre d’hôtel, il a appelé Crane une dernière fois. Crane aurait envisagé de mettre fin à son mode de vie de fêtard invétéré, et en avait donc assez des parasites comme Carpenter. Lors de ce dernier appel, Bob aurait dit à Carpenter que leur amitié était terminée.
La co-star de Beginner’s Luck de Crane, Victoria Berry, frappe à la porte de Bob Crane aux appartements Winfield Place vers 14 heures le 29 juin. La porte d’entrée de son appartement, 132-A, était fermée, mais non verrouillée. Berry entrait dans l’appartement et trouvait tout l’appartement dans le noir. En entrant dans la chambre, elle a dit :
… Au début, j’ai pensé que c’était une fille avec de longs cheveux noirs, parce que tout le sang était devenu très noir. J’ai pensé, ‘Oh, Bob a une fille ici. Mais, où est Bob ?… Je me suis dit qu’elle s’était fait du mal. Bob est parti chercher de l’aide.’ A ce moment-là, j’ai reconnu le sang… c’était comme un sentiment étrange.
Après avoir examiné de plus près et réalisé ce qu’elle voyait exactement, Mme Berry a pensé que « tout le mur était couvert de sang d’un bout à l’autre ». Et je suis restée là, comme engourdie. Bob était en boule dans une position fœtale, couché sur le côté. Il avait une corde autour du cou qui était nouée en un noeud. »
La banlieue cossue de Phoenix s’assoupit dans la chaleur du désert de Sonoran, parsemée de stations balnéaires de luxe accueillant les snowbirds dans ce que les Arizoniens appellent la vallée du soleil. Le 29 juin 1978, la journée a probablement commencé comme toutes les journées d’été à Scottsdale : les températures ont dépassé les 35 degrés à midi, et les résidents aisés se sont réfugiés dans leurs villas climatisées, laissant les rues aussi vides que n’importe quelle ville fantôme du sud-ouest. Mais ça ne s’est pas terminé comme ça.
Répondant à un appel provenant d’un complexe d’appartements de la ville, les flics locaux sont tombés sur un tableau très peu reluisant : Dans un appartement du premier étage faiblement éclairé, ils ont trouvé le corps meurtri d’un homme de 49 ans torse nu, allongé dans le lit, avec deux énormes entailles au-dessus de l’oreille gauche et un cordon électrique noué autour du cou. Il était évident qu’il était en bonne forme physique et qu’il avait des cheveux poivre et sel, mais le sang a effacé la plupart des autres détails. Le sang a éclaboussé le mur et le plafond ; il y en avait tellement que l’oreiller de la victime était trempé de sang.
Après avoir appris que l’appartement était loué au Windmill Dinner Theatre voisin, la police a demandé au directeur du théâtre, Ed Beck, d’identifier le cadavre.
Il n’y avait aucun moyen de l’identifier d’un côté, a déclaré Beck à la presse.
De l’autre côté, oui.
La forme matraquée était autrefois Bob Crane, une star de la télévision connue par des millions de personnes comme le personnage-titre plein de sagesse de la série Hogan’s Heroes des années 1960. L’horrible meurtre de Crane a révélé qu’il avait fait un travail très différent à la télévision, derrière des portes closes. Quatre décennies plus tard, le meurtre toujours non résolu de l’acteur énigmatique – avec ses liens avec un monde souterrain de dépendance au sexe et de pornographie – a donné lieu à un film en 2002, à au moins cinq livres, à trois enquêtes et à une vaste toile d’araignée de spéculations.
Le côté sordide de la vie de Crane n’est pas un mystère. Son obsession du sexe a nui à sa carrière et l’a peut-être fait tuer. Le fils de l’acteur, Robert, se souvient que la loge de son père était une « centrale pornographique », où la star stockait des polaroïds, des négatifs et des films classés X. Bien avant de trouver la mort au bord de Phoenix, Bob Crane avait plongé des hauteurs d’Hollywood dans un enfer du showbiz particulièrement malheureux. Mais pour ceux qui l’aimaient, ce sont les questions sans réponse qui les hantent.
« Il y a encore du brouillard », dit Robert, 68 ans, auteur de Sex, Celebrity, and My Father’s Unsolved Murder. « Et quand je dis ‘brouillard’, c’est ce mot , que je déteste. Mais il n’y a pas de fin. Vous vivez avec la mort pour le reste de votre vie ».
Dans les années 60, les sitcoms avec des blagues de mauvais goûts ponctuées d’une mauvaise piste de rire étaient la norme, mais un seul a osé mélanger cette ringardise avec des nazis maladroits. Pourtant, lorsqu’elle a débuté sur CBS à l’automne 1965, Hogan’s Heroes a connu un succès immédiat. Très librement inspirée de films de la Seconde Guerre mondiale comme La Grande Évasion (1963), Heroes a mis en scène une équipe hétéroclite de détenus d’un camp de prisonniers de guerre allemand, qui a su déjouer les plans d’un troisième Reich remarquablement inepte pendant six saisons.
Au passage, la série a fait de Crane, qui jouait le rôle du colonel Robert Hogan, un personnage connu de tous. Avant de passer devant la caméra, Crane, né dans le Connecticut, s’est fait connaître comme animateur radio, interviewant Marilyn Monroe, Bob Hope et Charlton Heston sur la station phare de CBS à Los Angeles, KNX. Après que le légendaire scénariste Carl Reiner soit apparu dans l’émission de radio de Crane, il a offert à l’animateur de jouer le rôle d’un mari volage dans le Dick Van Dyke Show. Cela l’a amené à jouer régulièrement le rôle d’un dentiste insouciant dans le Donna Reed Show. Quand son agent envoie à Crane le script de Heroes, l’acteur le prend pour un drame. « Bob, de quoi tu parles ? », a dit l’agent, selon le livre que Robert a écrit en 2015 sur son père. « C’est une comédie. Ce sont les nazis drôles. »
Crane n’était pas le seul à être confus. La Seconde Guerre mondiale s’était achevée 20 ans à peine avant la première de la sitcom, un traumatisme génocidaire dont des millions de personnes se souviennent encore. Pour rendre les choses encore plus bizarres, trois des fascistes amusants de Heroes – Werner Klemperer (colonel Klink), John Banner (sergent Schultz) et Leon Askin (général Burkhalter) – étaient des Juifs qui avaient survécu à l’Holocauste, tandis que Robert Clary (caporal LeBeau) avait été interné à Buchenwald et avait perdu ses parents à Auschwitz. Pourtant, Clary, le seul membre vivant de la distribution, ne s’excuse pas. « C’était bien écrit, bien dirigé et bien joué« , déclare cet homme de 93 ans, dont le tatouage de camp de concentration, A5714, est encore visible sur son avant-bras gauche. C’était un groupe formidable avec lequel travailler. Bob n’a jamais dit : « Hé, je suis Hogan et je suis la star« .
Mais Crane était une star, et la célébrité lui permettait de s’adonner à son appétit. Marié à Anne Terzian, son amour de jeunesse, et père de trois enfants (Robert et ses sœurs, Deborah et Karen), l’acteur se servait de sa célébrité pour rencontrer des femmes, dont il collectionnait ensuite les photos nues. « Il n’y avait pas de drogue, pas de coercition, rien de tout cela« , explique Robert. « Les femmes l’aimaient simplement, ou le trouvaient beau, ou peu importe. Elles sortaient ensemble. » Pour l’aider dans ses conquêtes sexuelles et cinématographiques, John Henry Carpenter, un vendeur de matériel vidéo de Sony qui était ami avec Richard Dawson, membre de la distribution de Hogan’s Heroes (et futur animateur de Family Feud), a aidé Crane à acquérir des gadgets pour regarder et réaliser des films érotiques bien avant la naissance du porno sur Internet. Lorsqu’on l’interroge sur l’addiction de son partenaire, Clary répond : « On s’en fout. C’est son problème. Pourquoi perdre mon temps à lui dire :
Comment oses-tu aimer les femmes ? C’est stupide, on n’y pense pas. Tout ce que nous pensions, c’est que ta vie est ta vie – tant que tu fais ton travail correctement.
Le comportement sexuel de Crane n’a pas épargné ses collègues. Après avoir eu une liaison avec sa coéquipière Cynthia Lynn, qui jouait la plantureuse secrétaire de Klink, Helga, dans la première saison, il est passé à sa remplaçante, Patricia Olson, qui a joué le même rôle que Hilda l’année suivante. Olson, dont le nom de scène est Sigrid Valdis, devient la seconde épouse de Crane en 1970 (peu après son divorce avec Terzian) , le couple a deux enfants, Scott et AnaMarie. Le couple a eu deux enfants, Scott et Ana Marie. Mais Olson n’appréciait pas l’influence que Carpenter exerçait sur son mari – une dynamique illustrée dans le film Auto Focus de 2002, avec Greg Kinnear dans le rôle de Crane, Willem Dafoe dans celui de Carpenter et Maria Bello dans celui de Patricia. Carol Ford, qui a coécrit Bob Crane : The Definitive Biography et fait office de porte-parole officieux de la deuxième famille de Crane, affirme que le film a accordé trop d’importance au fétichisme de la star. « Pour ce qui est de la pornographie amateur, ce n’était qu’une petite partie d’un plus gros gâteau, pourrait-on dire. Bob faisait la chronique, écrivait et filmait chaque chose de sa vie. Donc quand on regarde ça dans le grand schéma des choses, ce n’est qu’une petite part. »
C’était une tranche que le courant dominant d’Hollywood ne pouvait tolérer. « Il a fait quelques mauvais coups » , dit Robert de son père. Il collectionnait des photos de femmes et assemblait ces livres – ‘Oh, voici Sally de Jacksonville, en Floride‘ – et ensuite il a commencé à les montrer aux gens. Il jouait dans un très mauvais film de Disney intitulé Superdad, un personnage tout à fait américain qui s’inquiète de voir sa fille s’enfuir avec un type peu recommandable, mais aux studios Disney de Burbank, il était sur le plateau et montrait aux membres de l’équipe des photos des femmes avec lesquelles il avait été. Ça l’a blessé parce que les cadres l’ont découvert. Les gens parlent, et ça a commencé à se retrouver dans des publications comme le National Enquirer.
Le fils maintient que les penchants sexuels de son père n’ont jamais viré en territoire dangereux.
Découvrir que le tout-Américain Hogan a ce… certaines personnes appellent ça un côté sombre, mais je ne le vois pas comme un côté sombre, dit Robert. Mon père aimait les femmes.
Je pense qu’il a peut-être surcompensé l’absence d’une carrière solide dans les dernières années, et peut-être que cela a nourri son ego de rencontrer une femme dans une boîte de nuit et qu’ils sont partis coucher ensemble. Mais je n’ai jamais considéré ça comme sombre parce que c’était consensuel. Il n’y avait pas de caméras cachées ou quoi que ce soit.
Robert n’est pas gêné par les enthousiasmes sordides de son père. Il rit encore en se rappelant la fois où Crane l’a emmené, alors qu’il avait 21 ans, à la première de Gorge profonde en 1972. « Il adorait ça parce qu’il rencontrait toutes ces stars du porno. » Mais à cette époque, l’étoile de Crane pâlissait rapidement – la culture avait changé, et Heroes avait terminé sa série l’année précédente. Le travail s’est tari pour l’acteur d’âge moyen, qui s’est rapidement débrouillé en jouant dans le circuit des dîners-théâtres.
Le temps que Crane arrive à Phoenix, son second mariage bat de l’aile et il ne fait plus que des apparitions dans des séries comme La croisière s’amuse. L’acteur a acheté les droits d’une pièce intitulée Beginner’s Luck, une légère comédie romantique qu’il avait jouée dans des salles comme le Windmill. Deux jours avant sa mort, il a appelé son fils aîné. Il dit :
Je fais des changements. Je vais divorcer de Patti. Il voulait se débarrasser de gens comme John Carpenter, qui était devenu un casse-pieds.
Il voulait faire table rase du passé.
Cela n’est jamais arrivé. Robert pense que lorsque son père a essayé de s’éloigner, Carpenter, qui avait suivi la star en Arizona, est devenu furieux. «Ils ont eu une rupture, en quelque sorte» , affirme Robert. Carpenter a perdu la tête. Il a été rejeté, il a été éconduit comme un amant. Il y a des témoins oculaires qui disent qu’ils se sont disputés cette nuit-là dans un club de Scottsdale, John et mon père.
Quelques heures plus tard, Crane était mort. Barry Vassall, détective de Scottsdale, se trouvait à Phoenix avec un collègue le 29 juin 1978, lorsqu’il a été appelé à l’unité 132A des appartements Winfield. Plusieurs policiers étaient déjà présents, ainsi qu’une actrice de dîners-théâtre nommée Victoria Berry, qui avait prévu de rencontrer Crane ce jour-là. Vassall s’est ensuite rendu à l’aéroport pour prendre Robert, le directeur commercial de Crane, Lloyd Vaughn, et l’avocat Bill Goldstein et les a amenés sur les lieux. Le fils pense que ce qui s’est passé ensuite a compromis la chasse au tueur. 
« Vaughn, Goldstein et moi avons parcouru l’appartement, examinant, touchant, manipulant des objets à la vue de Vassall», écrit Robert dans son livre.
« Nous avons ajouté nos empreintes digitales, nos empreintes de pieds et nos échantillons de cheveux à une scène de crime déjà contaminée, examinée sans enthousiasme, considérée avec désinvolture…».
Vassall, aujourd’hui retraité de la police et détective privé à Scottsdale, voit les choses différemment :
« Dans un monde parfait, vous avez une scène de crime, personne n’est autorisé à entrer et personne n’est autorisé à sortir. Il n’y a qu’une ou deux personnes à l’intérieur. Mais ce n’est pas toujours le cas. Je ne pense pas qu’il y ait eu de contamination de la scène de crime, ce qui est ce qui vous inquiète vraiment. »
Les tests ADN n’étaient pas disponibles en 1978, mais tous les chemins menaient à Carpenter, le partenaire de Crane dans le porno. Non seulement les policiers savaient que les deux hommes s’étaient battus, mais il n’y avait aucun signe d’effraction dans l’appartement de Crane, ce qui laissait penser que la victime connaissait son agresseur. Mais il y avait des preuves encore plus accablantes que ça. « Sur les lieux, il y avait du sang partout« , se souvient Vassall. « Il y avait quelques traces de sang à l’arrière de la porte de sortie, sur la porte d’entrée, sur la poignée de porte. Il y avait une tache rouge sur le rideau. Nous avons trouvé du sang dans la voiture de location [de Carpenter] et sur la porte du passager. C’était le groupe sanguin de Crane. Personne d’autre qui a manipulé cette voiture n’avait le même groupe sanguin que Crane. C’était du sang de type B, tout le sang. »
Mais ce que les flics ont trouvé dans la Chrysler Cordoba de Carpenter n’était pas suffisant. En l’absence de l’arme du crime, les détectives n’ont pas pu persuader le procureur du comté de délivrer un mandat d’arrêt. Cependant, 12 ans plus tard, le détective Jim Raines de Scottsdale a découvert une photo de scène de crime inédite qui montrait une tache de tissu cérébral dans la voiture de Carpenter. L’échantillon de tissu a disparu depuis longtemps, mais l’image a été jugée recevable par un juge, et Carpenter a finalement été accusé du meurtre de Crane en 1992.
Les procureurs ont eu une bataille difficile : Les tests ADN du sang ne se sont pas avérés concluants, et des témoins ont déclaré que Crane et Carpenter avaient eu un dîner amical la nuit précédant le meurtre. L’avocat de Carpenter a rejeté l’hypothèse selon laquelle un trépied manquant aurait pu être l’arme du crime et a rappelé au jury qu’il n’y avait aucune preuve de son existence. Pendant ce temps, les prédilections de Crane ont donné à la défense de quoi jouer – ils ont suggéré qu’un mari ou un petit ami enragé aurait pu attaquer l’acteur. Vassall doute que la vengeance pour une infidélité soit un mobile. « Bob était un type non conflictuel, et ces femmes l’aimaient bien», dit-il. « Je ne pense pas en avoir jamais interviewé une qui ne l’aimait pas ou qui était en colère contre lui».
En fin de compte, il n’y avait pas assez de preuves pour condamner Carpenter, qui a été acquitté en 1994 et est décédé quatre ans plus tard. « Nous avons fait du mieux que nous pouvions», dit Vassall.
Nous avons passé en revue toutes les preuves. Nous avons parlé à tous les témoins que nous pouvions rencontrer, et nous sommes arrivés à ce que nous avons trouvé. Souvent, lorsqu’il s’agit d’une vieille affaire comme celle-là, il est très difficile d’obtenir une condamnation. Avec les tests ADN, ça aurait été un coup sûr.
En 2016, John Hook, journaliste à la télévision de Phoenix, a convaincu le procureur du comté de lui permettre d’accéder aux anciens échantillons de sang afin qu’il puisse les envoyer à Bode Cellmark Forensics – une entreprise qui (sous un nom et un propriétaire antérieurs) a aidé dans les affaires JonBenét Ramsey et O.J. Simpson.
Il est absolument inouï que le bureau du procureur d’un comté permette à un journaliste de rouvrir une affaire classée et de procéder à des tests d’ADN, explique M. Hook.
Cela a donné lieu à un reportage télévisé passionnant, mais les tests n’ont révélé que la présence d’un homme non identifié auparavant ; les autres résultats n’étaient pas concluants.
Hook, comme Vassall, pense que Carpenter était l’assassin de Crane. Robert est prêt à adhérer à cette théorie mais a également pointé du doigt sa belle-mère, décédée d’un cancer du poumon à 72 ans en 2007.
Elle était au milieu d’un divorce avec mon père. S’il n’y a pas de divorce, elle garde ce qu’elle a, et s’il n’y a pas de mari, elle a tout. Vassall et les autres policiers n’ont jamais pris ces accusations au sérieux.
Dans la mort, Crane a eu droit au traitement hollywoodien. Environ 150 personnes ont assisté aux funérailles à l’église St. Paul the Apostle à Westwood, en Californie, dont Patty Duke, John Astin, Carroll O’Connor et les autres acteurs de Heroes. Un homme qui avait cherché l’amour dans des endroits dangereux l’a soudainement eu, en abondance.
Au cours des années qui ont suivi, les membres de la famille de la star ont dû faire face au chagrin – et se battre entre eux. Avant sa mort, Patricia Olson a déplacé le corps de son mari de son lieu de repos d’origine vers un autre cimetière sans en informer la première famille de Crane, puis a créé avec son fils Scott un site Web commémoratif qui colportait certains des films pornographiques amateurs de Crane. Scott Crane a refusé de faire des commentaires pour cet article, mais Ford dit qu’il regrette ses actions et a fermé le site. Il s’efforce désormais de faire entrer son père au Radio Hall of Fame, et a détruit l’énorme collection de polaroïds et de films pornographiques de son père. Avec eux disparaît une partie intrigante d’une curieuse carrière hollywoodienne.
Robert Crane ne parle pas à ses demi-frères et sœurs par alliance, et sa mère et ses sœurs refusent de parler de ce qui s’est passé il y a tant d’années dans la chaleur torride de Scottsdale.
C’est bizarre pour moi, dit-il.
Je ne m’attends pas à ce qu’on se tienne la main sur la table, mais nous n’en avons tout simplement jamais parlé.
Et pourtant, comme tous les étrangers fascinés par la vie publique ensoleillée et la mort mystérieuse de Bob Crane, il ne semble pas pouvoir s’en détacher.
Je ne sais pas quoi faire d’autre, dit-il.
Carpenter est mort. Patti est morte. Le temps ne fait qu’emporter les gens.
Author: Reynald
J'ai crée ce site en 2004 car j'étais un passionné de paranormal et je voulais partager ma passion avec les gens qui ont la même passion. Bonne lecture.